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viernes, 26 de agosto de 2011

EL ENEAGRAMA

Definición .Es un sistema de clasificación de la personalidad en nueve tipos, que concede a cada uno de ellos un numero del uno al nueve. A través del eneagrama, las personas pueden averiguar su comportamiento compulsivo, que los aboca a estar descentrados. Conociéndolo , cada uno puede poner los medios necesarios para mitigar esta compulsión y obtener como resultado un mejor conocimiento de sí mismo, una mejora de sus relaciones interpersonales y una aceptación del mundo que lo rodea.
Según la psicoterapeuta Maite Melendo que ha estudiado el eneagrama menciona: El eneagrama te lleva al centro, al equilibrio personal, que es el objetivo de cualquier humano.

Terminología .Procede del griego enneas (nueve) y gran (grafico).
Origen. Afganistán está entre los posibles lugares de origen del enegrama, pero también se habla de Babilonia y de distintos lugares de Oriente Medio. Algunos autores sitúan en el seno de ciertas ordenes sufíes, secta mística del islam que nació en los siglos X y XI .Todo son especulaciones, pero hay unanimidad en la idea de que los maestros sufíes fueron los únicos transmisores cuyo vehículo fue la tradición oral.
NUEVE CATEGORIAS DEL ENEAGRAMA
1. EL PERFECCIONISTA. Persona de principios, ordenada y critica, exige la perfección a sí mismo y a los demás .Ej. : El Papa Juan pablo II y Mahatma Ghandhi.

2. EL SERVICIAL. Generoso y cariñoso, es una persona acogedora y simpática a la que le gusta ayudar. Ej: La madre Teresa de Calcuta.

3. EL EXHIBICIONISTA. Seguro de si mismo, competitivo y narcisista, es muy eficaz y entusiasta. Ej : Truman Capote

4. EL ARTISTA. Creativo, intuitivo, introvertido y depresivo, se siente especial y diferente de los demás .Ej: Marcel Proust, Franz Kafka, Virginia Woolf.

5. EL OBSERVADOR. Perceptivo, analítico, solitario y de pensamientos reservados, se abstrae con facilidad. Ej: Sigmund Freud ,Albert Einstein, Friedrich Nietzsche.

6. EL INDECISO. Inseguro, amable, cumplidor, dependiente y leal. La vida le resulta un constante reto y una amenaza. EJ: Robert F. Kennedy. Richard Nixon.


7. EL EPICUREO. Infantil y optimista por naturaleza, mira siempre hacia el futuro mientras disfruta del presente. EJ: Leonard Bernstein y Arthur Rubinstein.

8. EL LIDER. Confiado en si mismo, es enérgico valiente y combativo, pero destructivo. Tiene también gran sentido de la justicia. Ej: Pablo Picasso, Golda Meir, Napoleon Bonaparte.

9. EL MEDIADOR. Pacifico, conciliador, pasivo y algo negligente, ama la vida estable y no le importa que sea rutinaria. Ej: Grace Kelly, Andréi Dmitriévich Sajárov, R. Reagan, Ingrid Bergman.

jueves, 18 de agosto de 2011

EN LAS ARENAS DEL TIEMPO: LA DANZA EN ORIENTE Y OCCIDENTE

• a. c.? •Egipto. Las mujeres egipcias bailan en honor a los dioses, en especial a la diosa Hathor que era la divinidad que regia la danza, el placer y la alegría. La mejor evidencia es un fresco de la tumba de Shaykh Abd al- Qurnah(dinastía XVIII,1400a. de C.)
• a.c.? •Grecia Las menades (sacerdotisas de Dionisos ) bailan el Ditirambo , danza religiosa.
• Siglos III o IV d.C. • Nace el Natyasastra. El tratado sánscrito más antiguo que define el drama como continente de la palabra, el mimo, la danza y la música, y establece los principios que marcarán la técnica y la estética de las danzas clásicas de la India.
• c. 580 •Japón. El sintoísmo se consolida. Las canciones y danzas están destinadas a alabar a los dioses y a entretenerlos. La música de los festivales estacionales se interpreta con tambores, carracas y flautas; los bailarines interpretan esta música dentro y fuera de los templos.
• c. 900 • El Bharatanatya, principal danza clásica de India, es una de las danzas más antiguas de India, se desarrolló en los templos de Tamil Nadu. Habitualmente era ejecutada como parte de ritos religiosos, ceremonias reales, bodas y otros importantes eventos religiosos.
Edad Media ( siglo V – XV) •La iglesia prohibió los bailes profanos de carácter amatorio, es decir de pareja.
•Siglos XII - XVIII. •El kathak evolucionó de la tradición de cuenta cuentos a la forma sutil y compleja de hoy.
1207 – 1273 • Jalal ad-Din Muhammad Din ar-Rumi.El poeta y místico sufí persa Jalal ad-Din Muhammad Din ar-Rumi fue el inspirador de la secta mawlaw o de los derviches.
• 1.300-1.400•La danza macabra como tema artístico. El tema de la danza macabra se popularizó en Europa después de la peste y las guerras que tuvieron lugar en los siglos XIV y XV. La muerte, representada como un esqueleto, sale de la tumba para tentar a los vivos a que se unan a ella.
•Siglo XV. •Danzas de Indonesia. Las tradiciones hindo-budistas de la corte de Java se extendieron a Bali y se desarrollaron de forma paralela a la danza indígena.
•Renacimiento ( Siglo XVI) • Surge una danza llamada Bassa Danza (la danza baja , sin levantar los pies del suelo en las fiestas de esponsales .En las cortes se bailaban las danzas: la pavana, la gallarda, la alemanda y la gavota.
•1500. • El Ballet surge en Paris en la corte de Enrique II y su esposa Catalina de Medicis
•1600 •Aparece la chacona en España a principios del siglo XVII.
Minué
•1600 •El minué (del francés menu, 'pequeño'), danza en compás de 3/4 que se introdujo en la corte de Luis XIV de Francia, y adquirió su mayor popularidad en el siglo XVIII.
1650•El kathakali surge en Kerala en el suroeste de India. Esta danza vigorosa y dramática tiene una estrecha relación con las artes marciales tradicionales. Utiliza una mímica, un maquillaje y un vestuario estilizados para representar a los personajes de los mitos y leyendas.


•1661•Luis XIV funda la Académie Royale de Danse, una organización profesional para maestros de danza. Durante el reinado de este monarca francés el ballet de corte alcanzó su máximo esplendor abriendo el camino hacia la danza profesional.
•1.700•Siglo XVIII. Se populariza la ópera de Pekín que se compone de danza, teatro, ópera y acrobacia.
•1700. •Aparecen la primeras virtuosas del Ballet como Maria Sallé o la belga Maria de Camargo que utilizo el salto, acorto la falda, se quito los tacones e inventa varios pasos.
•1789 (Finales del siglo XVIII) •El Flamenco (bailes y canto)llega a manifestarse públicamente y asociado al pueblo gitano a pesar de que su procedencia es mas antigua.
•1789 •En Egipto, según la evidencia histórica existían dos tipos de bailarinas: Las ghawazee (gitanas), que bailaban al aire libre o en el campo, eran criadas para ser bailarinas y prostitutas. Es por esto que salieron de El Cairo y se instalaron en el sur de Egipto. Las awalim, eran más respetadas y además de bailar, cantaban y recitaban poesía. Normalmente actuaban en casas de ricos.
•Siglo XIX •La danza lelong, es creada para tres bailarinas por el regente Sukawati, se baila hoy en los festivales del templo(Indonesia).
•1800•El vals nace en Europa.En los primeros años del siglo XIX surgió en Europa Central un baile de parejas llamado vals que rápidamente triunfó en el resto del continente, a pesar del recelo inicial por la forma de sujetarse como en un abrazo.
•1830. •La polca, surge siendo una danza de origen popular polaco, en compas de 2/4 que se extendió por los salones europeos a partir de 1830.
•1851•Aparecen bailarinas traídas de Oriente Medio en el Crystal Palace durante la Exposición Universal de Londres que albergó a más de 8.000 expositores y cerca de 8 millones de visitante


•1876 • En la Exhibición Internacional de las Artes (Estados Unidos)se hizo un espectáculo que incluía una bailarina de Turquía y animadores nativos de Argelia.
•1877• Nace Isadora Duncan.La bailarina estadounidense Isadora Duncan creó un nuevo estilo de danza que la convirtió en la precursora del ballet moderno del siglo XX.
•1893 • Nace El término "belly dance" (en español 'danza del vientre') es según algunos una mala transcripción o transliteración del vocablo que designa el estilo de danza beledi o baladi y suele atribuirse a Sol Bloom, director de espectáculos en la Feria Universal de Chicago de 1893
•1900 • El charleston. Entro en auge tras al primera guerra Mundial.Es el origen de posteriores bailes populares que se bailan separados.Los flecos de la vestimenta de este baile es utilizada por las bailarinas de danza del vientre, en los caderines y en los tops.
•1909 • Sergei Diáguilev funda los Ballets Rusos.En 1909 el empresario de ballet Sergei Diáguilev, en colaboración con el bailarín y coreógrafo Mijaíl Fokin y un grupo de bailarines, fundó los Ballets Rusos, una compañía de baile con sede en París que inició la era del ballet moderno.
•1908-1915 •La bailarina y cortesana Mata Hari (Margaretha Geertruida Zelle) finales del siglo XIX se hace famosa quitándose la ropa en Paris- Francia y bailando una danza parecida al bellydance. Acusada de ser doble espía es ejecutada en 1917.
•1910 • El tango se puso de moda en París y, como consecuencia de ello, en el resto de Europa y en Estados Unidos.


•1911 •Anna Pavlova la famosa bailarina rusa de ballet Funda su propia compañía y hasta 1925, fecha en la que se retiró, siguió bailando por Europa, América, África y Asia, llevando su arte hasta las áreas más remotas de la Tierra.Se intereso por las danzas de la India y tuvo de maestro a Uday Shankar.
•1917• Una bailarina de bellydance llamada Shafiva le decían la copta, tiene un gran éxito.
•1926•Martha Graham. Llegó a ser una de las figuras más influyentes dentro de la danza moderna hasta la actualidad, en donde la expresión emocional constituye un componente esencial.
•1930, •En El Cairo, una mujer libanesa llamada Badia Mansabni abrió una sala de fiestas llamada Casino Badia con un programa diverso que se basaba en el oriente y ofrecía bailarines,
Surgen en el Casino Badia las estrellas de cine y bailarinas Tahia Carioca, Samia Gamal, Naima Akef y Nadia Gamal.
•1930•La rumba como forma musical y baile de salón para parejas que alcanzó popularidad internacional.
•1932• Om Kolthoum, la dama de la música árabe hace una gira por diferentes países árabes.
•1935•Tahia Carioca comienza su fama, siendo miembro de La compañía Badia Mansabni y amiga eterna de Samia Gamal .
•1940 • Fadil Attrache y Abdul Wahab escriben música que hoy en día sigue siendo utilizada por miles de bailarinas de bellydance.


•1940 • Aparece la danza oriental con velos como es conocida actualmente.
•1945•Las Danzas de Indonesia ya no están reservadas para los sultanes.
•1947•la primera mitad del siglo XX, personalidades como Rabindranath Tagore, Rukmini Arundale y Uday Shankar lucharon incansablemente para revivir la rica herencia de la danza clásica india. Surgiendo un número cada vez mayor de bailarines, maestros, alumnos y compañías de danza india, en Gran Bretaña, Norteamérica y Australia.
•1947-1976• Época de oro de las bailarinas mas queridas: Tahia Carioca, Samia Gamal, Nagwa Fouad, Soheir Zaki y Fifi Abdou
•1947-20…•Surgimiento de la danza Bollywood. Comenzó a desarrollarse la danza contemporánea y cinematográfica. Esta última se ha convertido en una forma popular de arte y coreógrafos como Mrinalini Sarabhai, Manjusri Chaki-Sircar, Chandralekha y Kumudini Lakhia han desarrollado un nuevo lenguaje, creando obras modernas basadas en la tradición clásica y, algunas veces, en temas de actualidad.
•1948• Ballet de Alicia Alonso.En 1948 la bailarina cubana Alicia Alonso fundó la prestigiosa compañía de ballet que lleva su nombre.
•1949• Limón coreografía La pavana del moro.El bailarín mexicano José Arcadio Limón es una de las figuras más importantes de la danza contemporánea..
•1949 •Samia Gamal fue nombrada La Bailarina Nacional de Egipto por el rey Faruk.


•1950 y 1960• Danza Jazz, surgió como un estilo que tomaba los elementos que necesitaba tanto del ballet como de la danza moderna.
•1954 • Jamila Salimpour empieza enseñando danza árabe en Estados Unidos.
•1959• Mahmoud Reda,el gran maestro de danzas árabes, representante del folklore egipcio, fundó la Reda Troupe ganándose el respeto a nivel mundial.
•1960 • En los años 60´s, Jamila, directora de la compañía de danza Bal-Anat, se inspiró en las danzas e indumentaria étnica de comunidades del Medio Oriente, Norte de África y el Mediterráneo y creó su propia versión de la danza del vientre.
•1960. •En Indonesia las academias de danza desarrollaron el ballet Ramayana, el cual es una danza clásica de Indonesia.
•1960 • Farida Fahmy y Mahmoud Reda, son estrellas cinematográficas y bailarines de danzas árabes, teniendo como escenarios los campos egipcios y loa teatros.
•1970 • Época de Oro del cine Bollywood. Danza, música y cine, aparecen grandes bailarinas de danzas de la India y divas del cine indio.
•1987 • Carolena Nericcio, crea la compañía “FatChance BellyDance”, donde recoge las influencias de Jamila y Masha, generándose así el ATS(American Tribal Style o El estilo Tribal americano ).
•1990 • Jill Parker integrante original de las Fat Chance Belly Dance, fundó El estilo Tribal fusión.
•2000 • En San Diego, California, surgió el estilo Urban Tribal Dance", dirigida por Heather Stants, Frederique.
•2003 • Rachel Brice (quien ha contribuido al estilo tribal fusión crea con las dos estudiantes que tenía entonces (Michelle Campbell y Ariellah Aflafo) y Janice Solimeno “The Indigo Belly Dance Company”
•200.. • TRIBAL GOTICO.Es la fusión con el bellydance estilo tribal con la cultura y la música gótica. Sus representantes son (Ariellah, Asharah, Morgana)
•200…•Nace el Estilo . East Coast Tribal. Aparece con el Grupo Solstice dirigido por Sera.
•200.. •El Combo-Based Tribal. Surge gracias al grupo Unmata.

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jueves, 11 de agosto de 2011

POSTALES DE AMOR
















































UN VERDADERO CABALLERO.

*Lo esencial para ser un verdadero caballero esta aqui, si un hombre quiere serlo debe cumplir la mayoría de los puntos.
1. Es gentil con todos. Siempre trata de ser gentil con todos, niños, ancianos y con los animales.

2. Trata a todas las mujeres como damas sin excepción. No importa cómo se vea una mujer para el todas las mujeres son damas.

3. Reconoce sus errores. Cuando comete un error u ofende a alguien lo reconoce y se disculpa.


4. Es leal a sus ideales. Siempre fiel a sus ideales, trata de ser honorable y seguir su código de honor.


5. No maltrata ni permite que maltraten a una mujer. Detesta que alguien maltrate a una mujer para él lo más delicado que existe, es una mujer.


6. Detesta la injusticia y la hipocresía. Se revela en contra de la injusticia que cometen con él o con los demás, y se ofende ante una persona hipócrita y le hace ver sus errores.


7. Dice lo que piensa con cortesía. La cortesía es importante ante todo junto con los buenos modales para decir cada palabra, primero la piensa y ve la manera de no ofender a la personas que tiene a su alrededor.


8. Procura que la mujer que esta junto a él se sienta bien y feliz. Hace que la mujer u otra persona se sienta tranquila, a gusto, es decir que pase el tiempo agradable junto a él.


9. Trata de ser honesto con sus sentimientos. Los sentimientos son algo con lo que no le gusta jugar, por eso trata de decir lo que siente.
10. Ser puntual y no hace esperar a los demás, el tiempo es valioso para él. Estar a la hora exacta en el momento adecuado.

11. Destesta ver a una mujer sufrir. Hace todo lo posible para evitar el sufrimiento de la mujer que aprecia, porque es un dolor que el también siente al verla.

12. Le da su propio espacio a una mujer. No le gusta presionar o forzar el tiempo de una mujer, para generar un acercamiento, por eso siempre establece una distancia para que ella tenga su propio espacio.

13. Trata de comprender a las mujeres. No es fácil comprendernos pero trata de hacerlo, a pesar de que algunas son más difíciles y recias de comprender que otras

14. Le da su lugar a su dama.
No deja que alguien menosprecie o deje de lado a la mujer con la que esta, su frase es “ella es mi dama”.


15. Trata de ser paciente y esperar el tiempo que sea necesario. Espera con paciencia a por que quiere darle ese tiempo que considera que no está perdido, sino que recuperado, porque es dedicado a la persona que el considera merecedora de su tiempo.

16. Sabe comportarse con elegancia en el momento adecuado. Es distinguido y detallista con una dama, usar un traje de gala para ella no le avergüenza le agrada.


17. Sabe ser respetuoso con una mujer. No suele ser grosero, ni atrevido con una mujer, cuando se acerca siempre es cortes.

18. Debe comportarse como todo un mayordomo con ella. Asi como un mayordono siempre está atento a cumplir con las exigencias de los demás , un verdadero caballero estar atento a lo que exige una mujer, sin encapricharla.

19. Para un caballero las mujeres pueden ser frágiles y fuertes a la vez. La mujer para un verdadero caballero es una rosa con espinas.

20. Trata de fijarse más en las cualidades que en los defectos. Todos tienen cualidades y defectos lo que él hace es fijarse y resaltar las cualidades de los demás, sin olvidar sus defectos.


21. Entiende cuando alguien le dice NO. Suele ser comprensivo y razonable ante una negativa.

22. No manipula a los demás para su conveniencia el no necesita eso. No necesita manipular como lo hacen algunos, para obtener lo que quieren, valiéndose de cualquier medio.

23. Un verdadero caballero no tiene memoria en ciertos asuntos. Existen asuntos de los cuales el comprende que jamás debe hablar aunque lo obliguen.


Recuerda trata de cumplir la mayoria de los puntos si quieres ser un verdadero caballero o si tu sueñas con uno estos son los puntos que debes buscar en el.


La lectura de imágenes de este artículo es oriental, es decir de derecha a izquierda como los mangas japoneses.
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